Naufus Ramírez-Figueroa: De espiral en espiral

Performance at the Museu de Arte Contemporânea / CCB, Lisbon

September 20 – September 20, 2025

Vista de sala de la exposición Naufus Ramírez-Figueroa. Espectros luminosos, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Mayo, 2025. Vista general de la instalación Lugar de consuelo, 2016-2020. The Museum of Modern Art, New York. Latin American and Caribbean Fund and Fund for the Twenty-First Century, 2023. Archivo fotográfico del Museo Reina Sofía.

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Como parte de su exposición individual Espectros luminosos en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (28 de mayo – 20 de octubre de 2025), Naufus Ramírez-Figueroa presentará una nueva performance que profundiza en su continua exploración del simbolismo, la memoria y los relatos culturales.

De espiral en espiral es una performance que entrelaza la historia colonial europea con las memorias íntimas e intergeneracionales de la propia familia del artista, a partir de la revisión de la producción y usos de los naipes. Estos, en su momento un monopolio fuertemente regulado y una fuente clave de ingresos para la Corona española, empleados para controlar la falsificación y frenar el juego, adquieren un significado distinto en el relato de Ramírez-Figueroa. En manos de las mujeres de su familia, las cartas se convirtieron en herramientas de adivinación y un recurso de subsistencia.

Desde esta perspectiva, el artista recupera el poder simbólico de las cartas, transformándolas de instrumentos de control imperial en portadoras de saberes personales y ancestrales. En su práctica, Ramírez-Figueroa desmantela las jerarquías entre la historia oficial y las tradiciones orales, revelando los pliegues donde lo político y lo afectivo se encuentran.

A partir de este sistema simbólico, el artista crea un traje original que servirá tanto como un objeto escultórico como un instrumento performativo. Cada prenda está compuesta por varias cartas meticulosamente bordadas a mano por tejedoras guatemaltecas, estableciendo una conexión directa con la herencia de la artista y con los saberes artesanales indígenas.

Las costureras son:

Elvira López

Noemi Acajabón Colón

Ani Garcia Moran

Fantina de León

Mishell Nuñez Salvador

Lorena Samayoa

Katherine Nuñez Salvador

Ana Llamas

Lucrecia Salvador

Andrea Branher

Daniela López

Andrea Branher

Katherine Zepeda

Sarah Chicohay

Eufemia Gónzales

Más información sobre la exposición y el artista

De espiral en espiral, 2025

Una performance de Naufus Ramírez-Figueroa, con motivo de su exposición Espectros luminosos en el Museo Reina Sofía

Organiza: MNCARS y Fundación TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary

Produce: Fundación TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary y BoCA - Biennial of Contemporary Arts con el apoyo de Galerie Nordenhake Berlin/Stockholm/Mexico City, Mendes Wood DM São Paulo/Brussels/Paris/New York, Proyectos Ultravioleta Guatemala City y Sies + Höke Düsseldorf

Esta actividad forma parte del programa público del Instituto CADER de Arte Centroamericano.

UBICACIÓN

MAC/CCB – Museum of Contemporary Art and Architecture Centre

Centro Cultural de Belém

Praça do Império, 1449-003

Lisboa, Portugal

FECHA

20 de septiembre de 2025

SOBRE EL ARTISTA

El trabajo de Naufus Ramírez-Figueroa (Ciudad de Guatemala, Guatemala, 1978) fusiona la instalación escultórica, el vídeo y la performance para reflexionar sobre su propia biografía y sobre la convulsa historia de su país, atravesada por diversas formas de violencia y conflictos armados. La práctica de Naufus bebe del activismo político latinoamericano y del teatro experimental, cuestionando los relatos enraizados y férreos que han transcendido sobre episodios concretos del pasado reciente. A través de la fisicidad de los cuerpos y de ambientes escenográficos que entreveran fantasía y realidad, el artista revisita sus propios traumas y los de un país marcado por el extractivismo colonial, la guerra civil y el desequilibrio social de la población indígena.

Naufus Ramírez-Figueroa vive y trabaja en Ciudad de Guatemala. Su trabajo ha sido mostrado en museos y centros de arte de todo el mundo: el Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO, Bogotá (2023), The Power Plant, Toronto (2020), New Museum, Nueva York (2018), CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux, Burdeos (2017), KW Institute for Contemporary Art, Berlín (2016), Tate Modern (2015), Castello di Rivoli, Turín (2013), etc.