Programa de Proximidad
September 24, 2022 –
March 5, 2023
C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, Córdoba
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C3A Córdoba
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Con motivo de la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, el C3A Centro de creación contemporánea de Andalucía y TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary presenta un programa de proximidad dirigido a todos los públicos.
Con motivo de la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, el C3A Centro de creación contemporánea de Andalucía y TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary presenta un programa de proximidad dirigido a todos los públicos.
"MAINS HUM". PERFORMANCE VOCAL
Domingo, 5 de marzo de 2023, 12:00h
El próximo 5 de marzo de 2023 finalizará Futuros abundantes, la primera exposición con obras de la colección TBA21 en el C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía. Desde su inauguración en abril de 2022, esta muestra, compuesta por instalaciones, vídeos, fotografías, pinturas y esculturas, fomentó la imaginación de miles de personas que tuvieron la oportunidad de descubrir y disfrutar otros modos de concebir el futuro a través del arte.
Para celebrar su éxito y clausura, el próximo domingo 5 de marzo se celebrará la última sesión de mains hum, uno de los encuentros más esperados de la programación de Futuros abundantes. Mains hum es una performance vocal creada en colaboración entre el director de orquesta Donald Nally y el compositor David Lang que indaga en el zumbido eléctrico, ese ruido bajo y continuo que desprenden los transformadores eléctricos viejos o incorrectamente instalados. El resultado te impresionará.
¡Anímate! El evento es abierto a todos los públicos y puedes reservar tu plaza para este domingo a las 12.00h aquí
Para celebrar su éxito y clausura, el próximo domingo 5 de marzo se celebrará la última sesión de mains hum, uno de los encuentros más esperados de la programación de Futuros abundantes. Mains hum es una performance vocal creada en colaboración entre el director de orquesta Donald Nally y el compositor David Lang que indaga en el zumbido eléctrico, ese ruido bajo y continuo que desprenden los transformadores eléctricos viejos o incorrectamente instalados. El resultado te impresionará.
¡Anímate! El evento es abierto a todos los públicos y puedes reservar tu plaza para este domingo a las 12.00h aquí
VISITA EXPOSICIÓN "FUTUROS ABUNDANTES EN TIEMPOS CONVULSOS" EN EL C3A CENTRO DE CREACIÓN CONTEMPORÁNEA DE ANDALUCÍA
Domingo, 5 de marzo de 2023, 9:30h
Hora de recogida: 9:30h
Lugar de recogida: CAAC, Avda. Américo Vespucio, 2.
Con motivo del último día de apertura de la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, coproducción del C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía y la Fundación TBA21 Thyssen-Bornemisza Contemporary Art, se pone a disposición del público un autobús gratuito que saldrá de Sevilla el día 5 de marzo de 2023 a las 9:30h, y vuelta desde Córdoba a las 20:00h.
Incluye una visita comentada a la exposición y asistencia a la performance vocal mains hum, del colectivo Allora&Calzadilla, creada en colaboración entre el director de orquesta Donald Nally y el compositor David Lang que indaga en el zumbido eléctrico, ese ruido bajo y continuo que desprenden los transformadores eléctricos viejos o incorrectamente instalados, y que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico.
HORARIOS
9:30h – Salida desde Sevilla (CAAC, Avda. Américo Vespucio, 2)
11:30h – Visita guiada a la exposición Futuros Abundantes + perfomance vocal mains hum
13:30h – 18:00h – Tiempo libre hasta la salida del bus de vuelta a Sevilla (C3A, Carmen Olmedo Checa, s/n)
20:00h – Llegada a Sevilla.
Realiza tu reserva gratuita aquí.
Lugar de recogida: CAAC, Avda. Américo Vespucio, 2.
Con motivo del último día de apertura de la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, coproducción del C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía y la Fundación TBA21 Thyssen-Bornemisza Contemporary Art, se pone a disposición del público un autobús gratuito que saldrá de Sevilla el día 5 de marzo de 2023 a las 9:30h, y vuelta desde Córdoba a las 20:00h.
Incluye una visita comentada a la exposición y asistencia a la performance vocal mains hum, del colectivo Allora&Calzadilla, creada en colaboración entre el director de orquesta Donald Nally y el compositor David Lang que indaga en el zumbido eléctrico, ese ruido bajo y continuo que desprenden los transformadores eléctricos viejos o incorrectamente instalados, y que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico.
HORARIOS
9:30h – Salida desde Sevilla (CAAC, Avda. Américo Vespucio, 2)
11:30h – Visita guiada a la exposición Futuros Abundantes + perfomance vocal mains hum
13:30h – 18:00h – Tiempo libre hasta la salida del bus de vuelta a Sevilla (C3A, Carmen Olmedo Checa, s/n)
20:00h – Llegada a Sevilla.
Realiza tu reserva gratuita aquí.
"MAINS HUM". PERFORMANCE VOCAL
Sábado, 18 de febrero de 2023, 12:00h
El coro cordobés Brouwer y los estudiantes de la Escuela Superior de Arte Dramático de Córdoba volverán este sábado al C3A para activar mains hum, la performance vocal creada en 2017 por Donald Nally y David Lang a partir de Blackout (“apagón”), una escultura del dúo artístico Allora & Calzadilla que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico. La performance, que tendrá lugar frente a la obra, consiste en un enfrentamiento musical entre un coro de voces y los restos arruinados del transformador eléctrico. Puedes reservar tu plaza para este sábado aquí.
PRESENTACIÓN DEL CATÁLOGO "FUTUROS ABUNDANTES"
Viernes, 17 de febrero, 2023, 12:00h y 19:30h
El próximo viernes a las 12:00h, el C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía y la Fundación Thyssen Bornemisza Art Contemporary (TBA21) presentarán el catálogo de la exposición Futuros abundantes en el museo que acoge la muestra. A través de más de 300 páginas, esta publicación reúne una multitud de voces y prácticas artísticas de los imaginarios formulados por Futuros abundantes a través de sus instalaciones, pinturas, fotografías y esculturas. El acto contará con la participación de Juan Antonio Álvarez, director del CAAC, la comisaria de la exposición, Daniela Zyman y del colectivo PLATA formado por Jesús Alcaide, Gaby Mangeri y Javi Orcaray.
Por la tarde, a partir de las 19:30h, continúa la celebración: acompañado de música y vino, también podrás contar con la oportunidad de descubrir el catálogo de Futuros abundantes en Jugo Vinos Vivos. Situado en la plaza de San Andrés, este mágico lugar será el lugar de encuentro para celebrar el lanzamiento de la publicación. (Pl. San Andrés, 5)
Por la tarde, a partir de las 19:30h, continúa la celebración: acompañado de música y vino, también podrás contar con la oportunidad de descubrir el catálogo de Futuros abundantes en Jugo Vinos Vivos. Situado en la plaza de San Andrés, este mágico lugar será el lugar de encuentro para celebrar el lanzamiento de la publicación. (Pl. San Andrés, 5)
''MAINS HUM". PERFORMANCE VOCAL
Martes, 17 de enero de 2023, 11:30h
TBA21 inaugura el nuevo año de programación pública en el C3A con una actividad muy especial: mains hum, una performance vocal creada en 2017 por Donald Nally y David Lang a partir de Blackout (“apagón”), una escultura del dúo artístico Allora & Calzadilla que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico.
La performance, que tiene lugar frente a la obra, consiste en un enfrentamiento musical entre un coro de voces y los restos arruinados del transformador eléctrico.
La performance, que tiene lugar frente a la obra, consiste en un enfrentamiento musical entre un coro de voces y los restos arruinados del transformador eléctrico.
"MATERIA VIBRANTE" - UNA VISITA COMENTADA A "FUTUROS ABUNDANTES EN TIEMPOS CONVULSOS"
Jueves, 15 de diciembre de 2022, 18:30h
El próximo jueves a las 18:30h, el investigador, crítico de arte y comisario independiente Jesús Alcaide nos propondrá aproximarnos a las obras de la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos desde una perspectiva que apunta a una nueva forma de conocimiento: aquella que reconoce que todo lo que nos rodea (ya sea un coral, la arena de la que surge, o el agua en la que crece), está vivo y nos afecta. Para ello, Alcaide realizará una lectura fragmentaria del libro de Jane Bennet Materia vibrante. Una ecología política de las cosas (2010), traducido al castellano en 2022 por la editorial Caja negra, para retomar una pregunta clave: “¿Cuáles son las implicaciones políticas de reconocer que todo, incluidas las rocas, los basureros, está vivo?”
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
EXPOSICIÓN "FUTUROS ABUNDANTES" | PERFORMANCE "MAINS HUM" - VISITA GUIADA Y PERFORMANCE VOCAL
Sábado, 10 de diciembre de 2022, 17:30h – 19:00h
El C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía y TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary te invitan a disfrutar de la exposición Futuros abundantes en tiempos convulsos. La visita guiada, que se realizará este sábado a las 17:30h por sus obras más destacadas, te brindará la oportunidad de conocer las diferentes líneas de fuerza de la exposición, así como el discurso curatorial que caracteriza y determina la muestra. ¡Anímate! Aprovecha la ocasión para descubrir las piezas de la Colección TBA21 que articulan Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos.
Además, a las 19:00h, podrás disfrutar de mains hum, una performance vocal creada en 2017 por Donald Nally y David Lang a partir de Blackout (“apagón”), una escultura del dúo artístico Allora & Calzadilla que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico. La performance, que tiene lugar frente a la obra, consiste en un enfrentamiento musical entre un coro de voces y los restos arruinados del transformador eléctrico. Te recomendamos fervientemente verla; además, es la última del año.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Además, a las 19:00h, podrás disfrutar de mains hum, una performance vocal creada en 2017 por Donald Nally y David Lang a partir de Blackout (“apagón”), una escultura del dúo artístico Allora & Calzadilla que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico. La performance, que tiene lugar frente a la obra, consiste en un enfrentamiento musical entre un coro de voces y los restos arruinados del transformador eléctrico. Te recomendamos fervientemente verla; además, es la última del año.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"LUCES QUE MEDRAN EN LA NOCHE (SOBRE AGUSTÍN GARCÍA CALVO, LA CONSTELACIÓN ÁCRATA Y NOSOTRXS)"- UNA CHARLA DE JORDI CARMONA HURTADO
Viernes, 2 de diciembre de 2022, 18:30h
La constelación ácrata, una alianza difusa de intelectualidades disidentes y de formas de vida contraculturales reunidas alrededor de Agustín García Calvo, brilló con particular intensidad en la noche española de la democracia. Es decir: en los combates fraguados en el interregno entre los estertores del franquismo y la consolidación del régimen de la transición, desde las revueltas del mayo del 68 español hasta el golpe de Estado del 81. En nuestra charla, con ocasión de la publicación de "Cómo matar a la muerte. Agustín García Calvo y la filosofía de la contracultura" (La oveja roja, 2022), mostraremos que, algo característico de la cultura que se construyó desde ese momento en España, es su notoria incapacidad de asimilar los impulsos más originales de esta conspiración ácrata. Sin embargo, esto no implica que esta singular "luz que medra en la noche" cuya intención nunca fue otra que la de hacer "más espesa la sombra, y más durable acaso" no siga brillando en nuestros días. O más bien en nuestras noches, en las noches más luminosas de nuestra vida social, desde los sucesos del 15M hasta las búsquedas del feminismo libertario más reciente.
Jordi Carmona Hurtado es profesor de Estética y Teoría de las artes en el departamento de Filosofía 1 de la Universidad de Granada.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Jordi Carmona Hurtado es profesor de Estética y Teoría de las artes en el departamento de Filosofía 1 de la Universidad de Granada.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"MIRADAS ECOFEMINISTAS PARA REVERTIR LA GUERRA CONTRA LA VIDA" - UNA CHARLA DE YAYO HERRERO
Jueves, 1 de diciembre de 2022, 18:00h
Estamos atravesando una profunda crisis estructural cuyo origen se encuentra en la desvinculación de la economía y la política respecto a la materialidad de la tierra y los cuerpos. Realizaremos una exposición para comprender cómo se produce esta guerra contra la vida, y exploraremos vías y recorridos a realizar para revertirla tomando como ejes las propuestas sinérgicas del ecologismo y el feminismo.
Yayo Herrero es consultora, investigadora y profesora en los ámbitos de la ecología política, los ecofeminismos y la educación para la sostenibilidad. Es autora y coautora de más de una treintena de libros, colabora habitualmente con diversos medios de comunicación y compagina desde hace décadas su actividad profesional con la participación activa en movimientos sociales, especialmente con el movimiento ecologista. Forma parte de Ecologistas en Acción, organización de la que fue Co-coordinadora Confederal entre 2005 y 2014.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Yayo Herrero es consultora, investigadora y profesora en los ámbitos de la ecología política, los ecofeminismos y la educación para la sostenibilidad. Es autora y coautora de más de una treintena de libros, colabora habitualmente con diversos medios de comunicación y compagina desde hace décadas su actividad profesional con la participación activa en movimientos sociales, especialmente con el movimiento ecologista. Forma parte de Ecologistas en Acción, organización de la que fue Co-coordinadora Confederal entre 2005 y 2014.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"DELANTE EN PRIMER TÉRMINO" - UNA VISITA PERFORMATIVA REALIZADA POR VÉRTEBRO
Viernes, 25 de noviembre de 2022, 18:30h
Delante en primer término es una visita experimental a la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos realizada por el colectivo Vértebro. La propuesta reelabora algunos de los materiales y ejercicios de su nueva pieza escénica, titulada Una imagen terrestre, a partir de las obras de la Colección TBA21. El objetivo de esta visita performativa es llevar a cabo una reflexión acerca de la relación entre lenguaje y visión. Se trata de pensar acerca de cómo se producen tanto las imágenes como los imaginarios.
Vértebro es un colectivo de artes vivas surgido en Córdoba en el año 2007.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Vértebro es un colectivo de artes vivas surgido en Córdoba en el año 2007.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"MAINS HUM" - PERFORMANCE
Sábado, 19 de noviembre de 2022, 19:00h
mains hum (“zumbido eléctrico”) es una composición vocal creada en 2017 por el dúo artístico Allora & Calzadilla que tiene como tema central la crisis energética de Puerto Rico. La performance consiste en un enfrentamiento musical entre un coro de voces y los restos arruinados del transformador eléctrico. Mediante chasquidos, zumbidos y restallidos se trata de activar la crítica política mediante la voz y el cuerpo. La pieza está interpretada por el Coro Brouwer y alumnos de la Escuela Superior de Arte Dramático de Córdoba.
Allora & Calzadilla es un dúo de artistas contemporáneos portorriqueños.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Allora & Calzadilla es un dúo de artistas contemporáneos portorriqueños.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"LA INDUSTRIA BIFRONTE. IMAGINARIOS DE LA ABUNDANCIA/ESCASEZ Y MODERNIDAD ENERGÉTICA" - UNA CONFERENCIA DE JAIME VINDEL GAMONAL
Sábado, 19 de noviembre de 2022, 17:30h
El objetivo de esta charla es analizar cómo a partir de la explotación de nuevas fuentes de energía, ya sea en su versión fósil o eléctrica, la modernidad capitalista ha instaurado una relación entre la sociedad y el medio ambiente basada en las ideas de abundancia y escasez. En su conferencia, Jaime Vindel mostrará cómo los imaginarios culturales de la energía modernos están en el origen de la crisis ecosocial actual. En particular, el autor abordará cómo los aparentemente opuestos paradigmas de la abundancia y la escasez forman parte de una destructiva dinámica histórica que se prolonga hasta nuestros días.
Jaime Vindel es historiador del arte e investigador en el Instituto de Historia del Consejo Superior de Investigaciones Científicas.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Jaime Vindel es historiador del arte e investigador en el Instituto de Historia del Consejo Superior de Investigaciones Científicas.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"DELANTE EN PRIMER TÉRMINO" - UNA VISITA PERFORMATIVA REALIZADA POR VÉRTEBRO
Jueves, 17 de noviembre de 2022, 18:30h
Delante en Primer Término es una visita de carácter experimental a la exposición Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos realizada por el colectivo Vértebro. Se trata de una propuesta que, a partir de algunos de los materiales desarrollados para su nueva pieza escénica, Una imagen terrestre, interpreta varias obras de la Colección TBA21. El objetivo es darle cuerpo y voz a las tensiones insuperables que existen entre las palabras y las imágenes.
Vértebro es un colectivo de artes vivas fundado en Córdoba en 2007.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
Vértebro es un colectivo de artes vivas fundado en Córdoba en 2007.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos.
"ESPÉCIE BANDEIRA" - TALLER DE PRODUCCIÓN DE BANDERAS DE RIVANE NEUENSCHWANDER
Miércoles, 16 de noviembre de 2022, 17:00h
Espécie bandeira es un taller creado por la artista brasileña Rivane Neuenschwander (Belo Horizonte, 1967) en el que se diseñarán banderas nacionales de todo el mundo a partir de elementos icónicos de cada medio ambiente específico.
Espécie bandeira toma su nombre de las llamadas especies prioritarias o “bandera”, un término que en el ámbito de la ecología y el conservacionismo sirve para denominar a aquellas especies amenazadas cuyo valor ecológico es fundamental y que, debido a su carácter icónico, pueden convertirse en representantes o iconos de la lucha por la conservación de la biodiversidad de un territorio.
Una vez realizado el taller, la artista seleccionará algunos de los diseños que, tras producirse en acrílico sobre tela, pasarán a formar parte de la exposición FuturosAbundantes en Tiempos Convulsos.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos, con o sin experiencia en el campo del Diseño.
Espécie bandeira toma su nombre de las llamadas especies prioritarias o “bandera”, un término que en el ámbito de la ecología y el conservacionismo sirve para denominar a aquellas especies amenazadas cuyo valor ecológico es fundamental y que, debido a su carácter icónico, pueden convertirse en representantes o iconos de la lucha por la conservación de la biodiversidad de un territorio.
Una vez realizado el taller, la artista seleccionará algunos de los diseños que, tras producirse en acrílico sobre tela, pasarán a formar parte de la exposición FuturosAbundantes en Tiempos Convulsos.
Esta es una actividad gratuita y abierta a todos los públicos, con o sin experiencia en el campo del Diseño.
"LA BALADA DE LAS SIRENAS SECAS". UNA CONVERSACIÓN CON PATRICIA DOMÍNGUEZ EN TORNO A LOS CONFLICTOS DEL AGUA EN AMÉRICA LATINA
Sábado, 15 de octubre de 2022, 12:00h
C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía
Inscripción: cordoba@tba21.org
Patricia Domínguez (Santiago de Chile, 1984) es una artista cuyas obras formarán parte de Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, la nueva exposición que TBA21 inaugurará el día 19 de octubre de 2022. Durante este evento la artista conversará con Javier Sánchez Martínez, coordinador del Programa Público de TBA21 en Córdoba, acerca del tema central de estos trabajos: la expropiación del agua en diferentes países de América Latina.
"La balada de las sirenas secas" (2020) es el título de una instalación encargada específicamente por TBA21 y realizada en colaboración con Las Viudas del Agua, un grupo de mujeres en lucha por el acceso al agua en sus diferentes comunidades. La pieza aborda algunas de estas historias activistas mediante una narrativa de ciencia ficción que se sirve de las potencialidades del llanto, la sanación y la espiritualidad en la era digital.
La obra de Patricia Domínguez se centra en las relaciones entre especies en el contexto del capitalismo actual y sus prácticas extractivistas coloniales. Domínguez colabora asiduamente con activistas por la democracia, el derecho al agua y la justicia indígena.
Además, hace más diez de años que desarrolla una labor educativa mediante una plataforma llamada "Studio Vegetalista" que aúna arte, etnobotánica y cosmologías andinas.
Más información sobre la artista: https://www.patriciadominguez.cl
Inscripción: cordoba@tba21.org
Patricia Domínguez (Santiago de Chile, 1984) es una artista cuyas obras formarán parte de Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, la nueva exposición que TBA21 inaugurará el día 19 de octubre de 2022. Durante este evento la artista conversará con Javier Sánchez Martínez, coordinador del Programa Público de TBA21 en Córdoba, acerca del tema central de estos trabajos: la expropiación del agua en diferentes países de América Latina.
"La balada de las sirenas secas" (2020) es el título de una instalación encargada específicamente por TBA21 y realizada en colaboración con Las Viudas del Agua, un grupo de mujeres en lucha por el acceso al agua en sus diferentes comunidades. La pieza aborda algunas de estas historias activistas mediante una narrativa de ciencia ficción que se sirve de las potencialidades del llanto, la sanación y la espiritualidad en la era digital.
La obra de Patricia Domínguez se centra en las relaciones entre especies en el contexto del capitalismo actual y sus prácticas extractivistas coloniales. Domínguez colabora asiduamente con activistas por la democracia, el derecho al agua y la justicia indígena.
Además, hace más diez de años que desarrolla una labor educativa mediante una plataforma llamada "Studio Vegetalista" que aúna arte, etnobotánica y cosmologías andinas.
Más información sobre la artista: https://www.patriciadominguez.cl
+ + HUESOS DE SUEÑO + + NACIÓN BOWERY + +. UNA CONVERSACIÓN CON EL ARTISTA BRAD KAHLHAMER
Martes, 11 de octubre de 2022, 18:00h
Sin inscripción previa.
Brad Kahlhamer (Tucson, Arizona, 1956) es un artista norteamericano cuyas obras formarán parte de la nueva exposición que TBA21 inaugurará en el C3A en 2023. Durante la charla llevaremos a cabo un recorrido detallado por su dilatada trayectoria y hablaremos de las piezas que podrán verse en Córdoba el próximo año.
La obra de Brad Kahlhamer aborda las tensiones ineludibles en cualquier construcción autobiográfica mediante un lenguaje que bebe tanto del cómic underground y la estética punk, como del arte de los pueblos nativos de los Estados Unidos. Este constante interés por temas como los fracasos de la autenticidad o la originalidad proviene, en parte, de su temprana adopción por una familia germana asentada en el Medio Oeste. Toda su obra consiste en una exploración radical de esa condición nómada e impura mediante la práctica artística. De ahí también su tendencia a la mezcolanza de imágenes, materiales y objetos procedentes de reinos más diversos, como calaveras, caricaturas, logotipos o muñecas kachina. En definitiva, el trabajo de Brad Kahlhamer expresa esa inevitable “ambigüedad tribal” que caracteriza no solo su propia biografía, sino cualquier identidad personal.
Brad Kahlhamer vive y trabaja en Nueva York. Ha expuesto en multitud de instituciones de todo el mundo y su obra forma parte de numerosas colecciones.
Más información sobre el artista https://bradkahlhamer.net
Brad Kahlhamer (Tucson, Arizona, 1956) es un artista norteamericano cuyas obras formarán parte de la nueva exposición que TBA21 inaugurará en el C3A en 2023. Durante la charla llevaremos a cabo un recorrido detallado por su dilatada trayectoria y hablaremos de las piezas que podrán verse en Córdoba el próximo año.
La obra de Brad Kahlhamer aborda las tensiones ineludibles en cualquier construcción autobiográfica mediante un lenguaje que bebe tanto del cómic underground y la estética punk, como del arte de los pueblos nativos de los Estados Unidos. Este constante interés por temas como los fracasos de la autenticidad o la originalidad proviene, en parte, de su temprana adopción por una familia germana asentada en el Medio Oeste. Toda su obra consiste en una exploración radical de esa condición nómada e impura mediante la práctica artística. De ahí también su tendencia a la mezcolanza de imágenes, materiales y objetos procedentes de reinos más diversos, como calaveras, caricaturas, logotipos o muñecas kachina. En definitiva, el trabajo de Brad Kahlhamer expresa esa inevitable “ambigüedad tribal” que caracteriza no solo su propia biografía, sino cualquier identidad personal.
Brad Kahlhamer vive y trabaja en Nueva York. Ha expuesto en multitud de instituciones de todo el mundo y su obra forma parte de numerosas colecciones.
Más información sobre el artista https://bradkahlhamer.net
"ESPÉCIE BANDEIRA" - TALLER DE PRODUCCIÓN DE BANDERAS DE RIVANE NEUENSCHWANDER
Miércoles, 5 de octubre de 2022, 11:00h – 14:00h y 17:00h – 20:00h
La Fundación TBA21 y el C3A os invita a participar en Espécie bandeira, un taller organizado por la artista brasileña Rivane Neuenschwander (Belo Horizonte, 1967) en el que se diseñará una serie de banderas cuyos símbolos busquen poner en valor y representar la naturaleza de distintos países.
Espécie bandeira es también es una oportunidad para, a través de los diseños que los participantes propongan a lo largo del taller, denunciar las agresiones medioambientales que sufren los diferentes ecosistemas que enriquecen el planeta.
Las banderas se producirán en acrílico sobre tela y pasarán a formar parte de una instalación progresiva en Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, la exposición que TBA21 presentará en el C3A el próximo 19 de octubre de 2022. El taller está destinado a cualquier persona que tenga interés por la defensa del medioambiente y la producción artística, con o sin conocimientos previos. Esta actividad es gratuita y está abierta a todos los públicos.
Espécie bandeira es también es una oportunidad para, a través de los diseños que los participantes propongan a lo largo del taller, denunciar las agresiones medioambientales que sufren los diferentes ecosistemas que enriquecen el planeta.
Las banderas se producirán en acrílico sobre tela y pasarán a formar parte de una instalación progresiva en Futuros Abundantes en Tiempos Convulsos, la exposición que TBA21 presentará en el C3A el próximo 19 de octubre de 2022. El taller está destinado a cualquier persona que tenga interés por la defensa del medioambiente y la producción artística, con o sin conocimientos previos. Esta actividad es gratuita y está abierta a todos los públicos.
"ABUNDANCIA DE LA PINTURA" - VISITA COMENTADA POR SIMON ZABELL
Jueves, 29 de septiembre de 2022, 18:30h – 19:30h
Cuando hoy en día hablamos de pintura pensamos en algo mucho más amplio que la mera aplicación de color sobre una superficie. No se trata únicamente de reflexionar acerca de las transformaciones que han tenido lugar en el ámbito de las técnicas pictóricas a lo largo de los últimos años. Se trata, más bien, de pensar cómo la pintura involucra toda una serie de experiencias fundamentales pero olvidadas que han sido recuperadas por artistas que, en apariencia, no tienen nada que ver con este medio artístico. Durante esta visita comentada por la exposición "Futuros Abundantes", Simon Zabell nos hablará acerca de obras de la colección que, por ejemplo, pueden convertir la realidad pintura, de cómo, en otros casos, obras realizadas a partir de telarañas complican la relación entre las cosas y sus representaciones, o de cómo, finalmente, podemos equiparar la manipulación y mezcla de pigmentos con las sensaciones resultantes de la ingesta de alimentos.
En definitiva, en este recorrido por las salas del C3A el artista pondrá de manifiesto la insospechada abundancia de la pintura en el arte actual, tanto en el sentido de su persistencia, como en el de los amplios y diversos mundos de vida que permite vislumbrar.
En definitiva, en este recorrido por las salas del C3A el artista pondrá de manifiesto la insospechada abundancia de la pintura en el arte actual, tanto en el sentido de su persistencia, como en el de los amplios y diversos mundos de vida que permite vislumbrar.
CUANDO EL DESTINO NOS ALCANZA. UN TALLER DE DIBUJO DE PAISAJES RAROS CON CRISTINA RAMÍREZ
Sábado, 24 de septiembre de 2022, 11:00h – 14:00h
Cuando el destino nos alcanza es un taller experimental de dibujo de paisaje impartido por la artista Cristina Ramírez a partir de las obras que forman parte de Futuros Abundantes. Su objetivo es explorar mediante la teoría y la práctica cómo las obras de la exposición nos permiten arrojar una mirada no antropocéntrica a la naturaleza y, en particular, al género del paisaje. Se trata de abordar cómo la imagen tradicional de la naturaleza ha sido puesta en cuestión tanto por la crisis ecológica actual como por los nuevos descubrimientos científicos.
El título del taller, Cuando el destino nos alcanza, apunta precisamente a cómo las visiones distópicas de la naturaleza propuestas por la literatura fantástica, la nueva ficción rara o el cyber-punk nos devuelven la imagen de un presente, el nuestro que se ha vuelto aterrador. El taller aspira a ser un foro en el que poder pensar y debatir cómo enfrentarnos a esos terroríficos futuros de ficción que, por desgracia, se han vuelto actuales.
El taller consistirá en una charla y un recorrido por las obras de Futuros Abundantes, así como en una sesión práctica de dibujo en la que se trabajarán estas ideas por medio de sencillos ejercicios.
Hay 30 plazas y el museo suplirá los materiales necesarios. Si estás interesado en participar, escribe un correo a cordoba@tba21.org con el asunto “taller de dibujo”.
El título del taller, Cuando el destino nos alcanza, apunta precisamente a cómo las visiones distópicas de la naturaleza propuestas por la literatura fantástica, la nueva ficción rara o el cyber-punk nos devuelven la imagen de un presente, el nuestro que se ha vuelto aterrador. El taller aspira a ser un foro en el que poder pensar y debatir cómo enfrentarnos a esos terroríficos futuros de ficción que, por desgracia, se han vuelto actuales.
El taller consistirá en una charla y un recorrido por las obras de Futuros Abundantes, así como en una sesión práctica de dibujo en la que se trabajarán estas ideas por medio de sencillos ejercicios.
Hay 30 plazas y el museo suplirá los materiales necesarios. Si estás interesado en participar, escribe un correo a cordoba@tba21.org con el asunto “taller de dibujo”.
